TEATRO DEL NORTE

ACTIVIDADES FEBRERO 2012

2012-01-15T11:44:00.000+01:00

Del 30 de Enero al 4 de Febrero curso impartido por Etelvino Vázquez en el Centro Cultural da Branca (Portugal)

6-2-12

Casa de la Cultura de Pravia (Asturias)

12 horas

Muerte de un poeta

Para alumnos de Secundaria

7-2-12

Casa de la Cultura de Pravia (Asturias)

12 horas

La Zapatera prodigiosa

Para alumnos de secundaria

9-2-12

Casa de la Cultura de Cudillero (Asturias)

12 horas

La Zapatera prodigiosa

Para alumnos de Secundaria

13-2-12

Colegio Inmaculada de Gijón (Asturias)

Los principios del actor

Para alumnos de Secundaria

18 / 19-2-12

Casa de la Cultura de Lugones (Asturias)

Curso: La acción como herramienta fundamental del actor

Precio 30 euros.

A partir de Febrero el Teatro del Norte comienza a realizar un curso de 20 horas en la UTE de la Carcel de Villabona dentro del proyecto Europeo “Veniamo da lontano” partenariato d´apprendimento programma Grundtvig .

ACTIVIDADES ENERO 2012

2011-12-14T20:24:00.000+01:00

17-1-12
Avilés (Asturias)
Colegio Santo Angel
12 horas
Retablo
Función para alumnos del colegio

20-1-12
Los Santos de Maimona (Badajoz)
Sala Guirigai
12 horas
MUERTE DE UN POETA: Federico García Lorca
Función para alumnos de Secundaria

21 horas
MUERTE DE UN POETA: Federico García Lorca
Función para público en general.

25-1-12
La Felguera (Asturias)
Teatro de la Felguera
12 horas
MUERTE DE UN POETA: Federico García Lorca
Función para alumnos de secundaria

28/29-1-12
Carballiño (Orense)
Curso organizado por la Asociación de Actores de Galicia
La emoción en escena
Impartido por Etelvino Vázquez

Del 30 de Enero al 4 de Febrero
Branca (Portugal)
Centro Cultural de Branca
Curso de Teatro
Impartido por Etelvino Vázquez para los alumnos del Conservatorio de Música de Jodra

CURSO DEL TEATRO DEL NORTE

2011-12-14T20:19:00.000+01:00

Los próximos días 18 Y 19 de Febrero, y coincidiendo con el Carnaval, hemos organizado un curso sobre La acción como herramienta fundamental del actor que realizaremos en la Casa de la Cultura de Lugones y será impartido por Etelvino Vázquez.
El Curso pretende ser un acercamiento a La Acción en situación de representación. Trabajaremos la Acción, física, emocional y vocal. Y trabajaremos también con la construcción de una partitura de acciones. Un trabajo práctico, en suma, que nos sirva para enfrentarnos con más conocimiento a la herramienta fundamental del trabajo del actor: la Acción y el Método de las Acciones Físicas.
El Curso se realizará de forma intensiva en la Casa de la Cultura de Lugones, de 10 a 14 y de 15 a 19 horas con una duración total de unas 16 horas. El número de plazas será limitado y no es necesario tener experiencia para poder participar. El precio será de 30 euros que se pueden abonar al inicio del curso. Habrá que traer un pequeño texto teatral memorizado.
Si estuvieses interesado/a en asistir te rogaríamos nos lo confirmases lo antes posible, así mismo te agradeceríamos lo difundieses entre las personas de tu entorno que puedan estar interesadas.

PROXIMOS CURSOS DEL TEATRO DEL NORTE

2011-11-06T11:10:00.000+01:00

18 Y 19 DE FEBRERO ( Carnaval)
De 10 a 19 horas
CASA DE LA CULTURA DE LUGONES
"El trabajo con la acción"
Precio 30 euros

DEL 23 AL 27 DE SETIEMBRE
ENCUENTROS EN EL NORTE
COLEGIO EL PRIAL DE INFIESTO
Tema: El trabajo con la emoción
Precio 300 euros

ACTIVIDADES DICIEMBRE 2011

2011-11-06T11:02:00.000+01:00

2-12-11

Teatro Nuevo

Chiclana (Cadiz)

12 horas

MUERTE DE UN POETA : Federico García Lorca

Función para alumnos de Secundaria

2-12-11

Teatro Nuevo

Chiclana (Cadiz)

20 horas

MUERTE DE UN POETA: Federico García Lorca

10 / 11 -12-11

La Nave

Aranjuez (Madrid)

21 horas

MUERTE DE UN POETA: Federico García Lorca

14-12-11

El Llar

Corvera (Asturias)

12 horas

Retablo

Representación para alumnos de Secundaria

16-12-11

Auditorio

Pola de Siero (Asturias)

12 horas

MUERTE DE UN POETA: Federico García Lorca

Función para alumnos de Secundaria.

19-12-11

Ferrara (Italia)

Reunión europea del proyecto teatro y cárcel, Veniamo da lontano, en el que participa el Teatro del Norte

CRITICA "MUERTE DE UN POETA: FEDERICO GARCIA LORCA"

2011-07-07T23:08:00.000+02:00

Muerte de un Poeta, de Teatro del Norte

"La noticia, fría como cuchilla de guillotina, no nos sorprendió. Hace tiempo que la esperábamos. Sólo faltaba que el señoritismo degenerado, en sus alardes y sanguinolentos exhibicionismos, confirmase que la portentosa cabeza del autor de "Yerma", había sido deshecha a balazos por la soldadesca fascista (...)". Así comenzaba el editorial del periódico gijonés La Prensa del jueves 10 de septiembre de 1936, convirtiéndose en la primera comunicación escrita y fehaciente en Asturias de la muerte de Federico García Lorca. El Región en Oviedo nada dijo; estaba muy ocupado lanzando la falsa noticia de la muerte de Jacinto Benavente por la barbarie bolchevique.

Etelvino Vázquez con su Teatro del Norte, vuelve a Lorca (del que nunca se va) y lo hace como siempre, con su singular comprensión de la obra y de la vida del poeta riente, acercándonoslo, poniéndolo a nuestra disposición para hacernos mejores. Los que vayan a verlo, tendrán en su mano la moneda bienaventurada del Teatro, que tiene la Belleza en una cara y la Libertad en la otra.

En esta ocasión Etelvino nos trae la tragedia del poeta y de su muerte presentida, con un extraordinario texto construido con los versos del propio Lorca en Poeta en Nueva York; también con palabras de la Zapaterita, de Bernarda, de Yerma; con diálogos de Así que pasen cinco años, o de El público... Nos trae la tragedia de Marianita Pineda, paradigma del sacrificio libertario, como el suyo. En la función, el poeta de Granada aparece rodeado por los personajes que compartieron con él, los días previos a su detención y muerte: su madre Vicenta, o Angelina la criada de la casa de la Huerta de San Vicente; Luis Rosales, insuficiente protector, poeta y camisa vieja; Ramón Ruiz Alonso diputado "cedista" encargado de la detención; Valdés Guzmán comandante y jefe militar de la plaza, o al propio Queipo de Llano "El Carnicero de Sevilla", con su eufemística orden de ejecución expresada con el "Dadle café, dadle mucho café".

Realidad y sueño, reflejados en una escenografía con cuatro grandes bastidores de metacrilato transparente, en una función tan bien vestida como siempre por Manuela Caso; espléndidamente iluminada por Rubén Álvarez y con un ambiente sonoro perfecto con las músicas originales de Alberto Rionda y de J. S. Bach.

Etelvino da cuerpo al poeta con su maestría de siempre, y, los numerosos personajes que le rodean, se los enfundan -como un guante de fina piel- Cristina Lorenzo y David González que crecen y crecen cada año más, al lado de Telvi. Especialmente emotiva la escena de la cárcel entre Max Estrella y el anarquista catalán Mateo, de Luces de Bohemia, y que en esta ocasión los dialogantes son García Lorca y el maestro nacional Dióscoro Galindo, con quien fue esposado y paseado.

Pedro Salinas decía que "los que acabaron con la vida de Federico, mataron en él un futuro imponderable de poesía dramática española. Mataron la vena de teatro más original y pura que había brotado en los flancos del siglo XX.... más malvado todavía matar lo que va a venir... matar el futuro".

Juan Luis Trescastro falangista, fanfarrón, putero y microcéfalo, alardeaba en un bar granadino a mediados de agosto de 1936: "Acabamos de matar a Federico García Lorca. Yo le metí dos tiros en el culo por maricón".

Boni Ortiz

MUERTE DE UN POETA

2011-07-04T21:06:00.006+02:00

Muere un poeta y la creación se siente / herida y moribunda en las entrañas.

Miguel Hernández

Querido Federico: tú no me conoces, pero yo a ti si. Bueno, no te conozco personalmente pero sé casi todo de ti, leyendo tus poemas, tus obras de teatro, tus cartas, tus notas en el piano acompañando a la Argentinita. Te conozco como si hubiera pasado contigo esa última noche, esa ultima y terrible noche que no deseo al peor de mis enemigos. Esa ultima noche camino del barranco de Viznar.

Y aunque ahora nos digan que no estás, yo sé que estás ahí, que estás aquí, ahora, entre nosotros, y que te conozco tanto que yo también estoy ahí, contigo, en esa ultima noche, antes de tu muerte.

¿Qué pasó esa noche, Federico?

¿Por qué no te quedaste en Madrid como el resto de tus compañeros de generación?

¿Por qué entregaste a Nadal el manuscrito de El Público?

¿Por qué te inmolaste por todos nosotros sin una sola posibilidad de dar un paso atrás?

¿Por qué acallaron tu voz de esa manera tan terrible? ¿Acaso creían que matándote silenciarían tu palabra?

Que ingenuidad. Tu voz sigue estando aquí, con nosotros, para siempre. Hablándonos día y noche.

¿Por qué matar a un poeta? ¿Qué daño hacían tus palabras?

“¡Yo soy la libertad porque el amor lo quiso¡” dice tu Mariana Pineda.

Querido Federico, ¿qué pasó aquella noche? ¿Quién estaba contigo? ¿De qué hablasteis? ¿Cuáles fueron tus últimos versos, tus últimas palabras?

Querido Federico, tú no me conoces, pero yo a ti si, y sé que estás conmigo, y que, como tú, cada día se matan miles de poetas, y que cada día, en miles de rincones de la tierra se grita ¡Abajo la inteligencia! ¡Viva la Muerte! Pero no, tú me enseñaste lo contrario, ¡Abajo la Muerte! ¡Viva la vida! ¡Perder la vida es perderlo todo!, que dijo otro poeta también amigo tuyo.

Tu vida ya es nuestra vida, querido Federico, y todos nosotros ya somos como tú, poetas aniquilados por la gente que constantemente nos acecha. Como tú, querido Federico, como el teatro con el que tanto disfrutaste y tanto nos enseñaste.

Querido Federico, tú no me conoces, pero yo a ti si, por eso ahora te convoco para que me conozcas y me lleves de la mano por los jardines de la Alhambra, como las manolas, que van las tres y las cuatro solas.

Etelvino Vázquez

Dramaturgia y Dirección: Etelvino Vázquez

Intérpretes: Cristina Lorenzo, David González y Etelvino Vázquez

Espacio escénico y atrezzo: Carlos Lorenzo

Música original: Alberto Rionda

Otras músicas: Pasión según San Mateo, de J. S. Bach

Grabación musical: Estudios Búnker (Llanera)

Vestuario: Manuela Caso

Peluquería y maquillaje: Gloria Romero

Iluminación: Rubén Álvarez y Etelvino Vázquez

Cartel y programa: Gerardo Llaneza

Fotografía: Gerardo Llaneza y Rafa Pérez

Grabación en vídeo: La Huella, Comunicación Audiovisual

Fotos de la Zapatera Prodigiosa

2010-05-12T18:29:00.004+02:00

Fotos de La Zapatera Prodigiosa

Fotos: Gerardo Llaneza

LA ZAPATERA PRODIGIOSA de Federico García Lorca

2010-05-11T18:03:00.002+02:00

La Zapatera prodigiosa responde a un afán de claridad, de sencillez, de limpieza. Cuando la escribí, todos los autores jóvenes andaban dándole vueltas al teatro abstracto, escribiendo cosas extravagantes, haciendo hablar a las puertas y a las ventanas. Para mí, La Zapatera prodigiosa fue como un puñetazo sobre la mesa. Yo quise expresar en mi Zapatera, dentro de los limites de la farsa común, sin echar mano a elementos poéticos que estaban a mi alcance, la lucha de la realidad con la fantasía (entendido por fantasía todo lo que es irrealizable) que existe en el fondo de toda criatura.

La Zapatera lucha constantemente con ideas y objetos reales porque vive en su mundo propio donde cada idea y cada objeto tienen un sentido misterioso que ella misma ignora. No ha vivido nunca ni ha tenido novios nunca más que en la otra orilla, donde no puede ni podrá nunca llegar.

Los demás personajes le sirven en su juego escénico sin tener más importancia de lo que la anécdota y el ritmo del teatro requiere. No hay mas personaje que ella y la masa del pueblo que la circunda con un cinturón de espinas y carcajadas.

Federico García Lorca

Autor: Federico García Lorca
Dramaturgia y Dirección: Etelvino Vázquez
Interpretes: Cristina Lorenzo, David González y Etelvino Vázquez
Espacio escénico y atrezzo: Carlos Lorenzo
Vestuario : Manuela Caso
Música original: Alberto Rionda
Otras musicas: Hendel, Mozart, Straus
Iluminación: Rubén Álvarez y Etelvino Vázquez
Peluqueria y maquillaje: Gloria Romero
Diseño de cartel y programa: Gerardo Llaneza
Fotos: Rafa Pérez y Gerardo Llaneza
Grabación musical: Estudios Bunker (Llanera)
Grabación en video: La Huella
Producción: Teatro del Norte
Espectáculo subvencionado por la Consejería de Cultura del Principado de Asturias y la Fundación Municipal de Cultura de Siero.

VANIA. FOTOS

2009-07-07T18:20:00.006+02:00

Imágenes pertenecientes al ensayo final de VANIA

CARTEL PARA VANIA

2009-03-24T12:00:00.002+01:00

Este será el cartel realizado por Gerardo Llaneza para VANIA.

EL TIEMPO INMÓVIL

2007-06-07T23:56:00.000+02:00

Etelvino Vázquez

Colección SobreEscena.
Oris Teatro, Gijón, 2006

El tiempo inmóvil recopila todos los escritos sobre teatro de Etelvino Vázquez, desde 1980 hasta el 2006. Se trata de un compendio heterogéneo de escrituras porque en él se mezclan los manifiestos, las cartas, diarios, conferencias y artículos para revista, o los programas de mano de sus espectáculos..., aunque la diversidad en la forma es sólo de apariencia, pues el conjunto remite a un único y exclusivo sentido: la reflexión del artista preocupado por su obra y comprometido con su profesión. Libro que recoge las experiencias vitales del autor, y hace biografía, al igual es guía de seguimiento del trabajo realizado por el Teatro del Norte, uno de los grupos que más hincapié ha hecho en la formación y el entrenamiento del actor como actividad principal para la obtención de buenos resultados. Etelvino Vázquez es uno de los directores más solventes de la escena española, los jóvenes que se acerquen a sus palabras encontrarán, más allá de la anécdota de contexto en el que fueron escritas, algunos de los temas y problemas recurrentes con los que tendrán que enfrentarse. Por su vínculo con Asturias El tiempo inmóvil es obra imprescindible en la historia del teatro del Principado.

CURRICULUM

2007-03-06T00:28:00.005+01:00

Etelvino Vázquez (1950, Lugones, España)

Licenciado en Filología Francesa por la Universidad de Oviedo

Licenciado en Arte Dramático por la Escuela de Arte Dramático de Sevilla.

Forma parte de la Compañía Caterva desde 1968 hasta 1977.

Forma parte de la Compañía Margen desde 1978 hasta 1984

En 1985 crea El Teatro del Norte. Dirige todos los espectáculos de su Compañía desde su creación, interviniendo también como actor. Con su Compañía ha actuado en España, Portugal, Francia, Holanda, Venezuela, Brasil, USA, Italia, Rumania, Moldavia, Montenegro, Egipto, Uruguay y Argentina.

Ha impartido seminarios en España, Portugal, Brasil, USA, Italia, Egipto, Uruguay y Argentina.

De 1986 a 1996 fue Profesor de Interpretación en el Instituto del Teatro de Asturias.

Ha dirigido también espectáculos para Compañías de Galicia, Extremadura, País Vasco, Madrid, Andalucía y Cantabria. Entre los espectáculos dirigidos destaca: Aquí no paga nadie y Una mujer Sola de Dario Fo, Perfume de Mimosas y El Pájaro de Plata de Miguel Murillo, Ubu Rey y Sempre Ubu de Alfred Jarry, Tic-Tac de Suso del Toro, Esperando a Godot de Samuel Beckett, Retablo de la Avaricia de la Lujuria y de la Muerte de Valle-Inclán, El Gran Teatro del Mundo de Calderón de la Barca, El Caballero de Olmedo de Lope de Vega, Los Dioses y los Cuernos de Alfonso Sastre, Fausto de Marlowe, Cara de Plata de Valle-Inclán, Circulo de Suso de Toro, Las Troyanas de Euripides, Eduardo II de Marlowe, Tartufo de Molière, Misericordia de Galdos, Emigrados, de autores contemporaneos gallegos, Tu ternura molotov, de Gustavo Ott, Bailadela da morte ditosa de Roberto Vidal Bolaño, etc.

En 1993 ha dirigido Macbeth de Verdi en las Temporada de Opera de Oviedo y La Coruña. En 2008 ha dirigido en el Teatro Campoamor de Oviedo las zarzuelas Agua, azucarillos y aguardiente y La Gran Vía de Chueca.

Ha participado en la II Sesión del ISTA que dirige Eugenio Barba en Volterra en 1981. Ha participado en la XI Sesión del ISTA en Portugal en Portugal en 1998. Ha participado en la XII Sesión del ISTA en Sevilla en 2004.

Premio al mejor Director de Teatro Profesional de Asturias en la I Gala del Teatro Asturiano, Diciembre 2000. Premio Asturias de Teatro, a toda su trayectoria, en la II Gala del Teatro Asturiano, Diciembre 2001.

Finalista de los Premios Max en 2001 por El caballero de Olmedo. Premio Max por Circulo como mejor espectáculo en lengua gallega de 2003. Finalista de los Premios Max 2005 por El viejo celoso. Premio Max al mejor espectáculo en lengua gallega con Emigrados en 2008. Finalista con Emigrados de los premios Maria Casares, premios del Teatro Gallego, en 2008.

En 2007 ha publicado de libro El tiempo inmóvil, sobre su practica teatral de los últimos veinte años.

Desde 1999 organiza los Encuentros en el Norte que todos los años se celebran en Infiesto.

Desde el año 2000 organiza los Encuentros con Mujeres en Escena, que todos los años se celebran en Lugones.

En el año 2010 organiza el I Encuentro de Creadores de Tradiciones.

MUSEO DEL TEATRO

2007-03-04T22:54:00.000+01:00

El Museo del Teatro es un conjunto de espectáculos demostración donde se auna lo pedagógico y lo teatral y que el Teatro del Norte viene creando desde su formación en 1985. Con estos espectáculos el espectador puede ver el teatro por dentro, enfrentarse al trabajo del actor en estado puro sin que la carga de expresión de un texto lo empañe u oculte.

Son trabajos, en suma, inseparables de la biografía teatral de los actores que los interpretan y estan destinados a todo tipo de públicos, tanto juveniles como adultos, tanto relacionados con el teatro como no. Son trabajos que no precisan espacios teatrales al uso para su representación pudiendo presentarse en gimnasios, aulas, etc., lo que les confiere una gran movilidad.

Los espectáculos que conforman el Museo del Teatro, podemos dividirlos en dos grandes bloques:

Espectáculos que muestran la técnica de actuación:

Los principios del actor, forma parte de nuestro Museo del Teatro. Espectáculo demostración sobre el uso del cuerpo en situación de representación. Indicado para todo tipo de públicos. Se ha representado en España, Portugal, Italia, Brasil, Montenegro y USA.

Las Voces de la Voz, forma parte de nuestro Museo del Teatro. Espectáculo demostración sobre el uso de la voz en situación de representación. Indicado para todo tipo de públicos. Se ha representado en España, Portugal, Italia, Montenegro, Brasil y USA.

Hielo que Quema, forma parte de nuestro Museo del Teatro. Espectáculo demostración sobre el uso de las emociones en situación de representación. Indicado para todo tipo de públicos. Se ha representado en España.

Espectáculos que hablan de capítulos fundamentales de la historia del teatro:

Valle-Inclán, forma parte de nuestro Museo del Teatro. Espectáculo compuesto con textos de Don Ramón y destinado a todo tipo de públicos, incluidos niños. Se ha representado en España, Italia, Francia y Portugal.

La Comedia del Arte, forma parte de nuestro Museo del Teatro. Espectáculo de carácter pedagógico sobre una de las formas más importantes del teatro europeo y destinado a todo tipo de públicos. Se ha representado en España y Portugal.

Federico García Lorca, forma parte del Museo del Teatro. Espectáculo didáctico sobre el teatro de García Lorca. Se ha representado en España.

Datos básicos

2005-05-16T23:30:00.000+02:00

TEATRO DEL NORTE

c/ Conde de Santa Bárbara, 58

33420 LUGONES

PRINCIPADO de ASTURIAS

ESPAÑA

TLF: 985 26 01 03

FAX: 985 77 08 25

MOV: 629 81 76 57

E-MAIL: teatrodelnorte@terra.es

Historial

2005-05-16T23:15:00.002+02:00

Etelvino Vázquez ha formado parte de los grupos CATERVA y MARGEN desde 1968 a 1984. Desde 1985 con el TEATRO DELNORTE ha creado los siguientes espectáculos:

1985

Malas noticias acerca de mi mismo, de Etelvino Vázquez y con dirección de Jesús Pérez y Etelvino Vázquez.

Valle-Inclán, espectáculo pedagógico sobre don Ramón del Valle-Inclán. Este espectáculo forma parte del Museo del Teatro.
Los Principios del Actor, demostración de carácter pedagógico sobre el uso del cuerpo en situación de representación. Este espectáculo forma parte del Museo del Teatro.

1986

Carlota Corday, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.

1987

Viaje al profundo Norte , espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.

1988

El mío Coito o la épica del BUP, de Maxi Rodriguez. Dirigio por Etelvino Vázquez.

1989

Devocionario, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.
El Retablillo de Don Cristóbal, de Federico García Lorca, dirigido por Etelvino Vázquez.
La Comedia del Arte, este espectáculo de carácter pedagógico. Forma parte del Museo del Teatro.

1990

Yerma, de Federico García Lorca.

1991

Las Tragedias de Edipo, a partir de Sofocles. Dirigido por Etelvino Vázquez.
Troyanas, a partir de Euripides. Dirigido por Etelvino Vázquez.

1992

Mi Padre, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.

1993

Rincón Oscuro, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.
¡Tierra a la vista!, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez a partir de “Memorias del fuego” de Eduardo Galeano.

1994

Medea, de Euripides y Seneca en adaptación de José Luis García Martín. Dirigido por Etelvino Vázquez.

1995

Lorca, espectáculo compuesto por obras cortas de García Lorca. Dirigido por Etelvino Vázquez.
Las Voces de la Voz, espectáculo demostración sobre el uso de la voz en situación de representación. Forma parte del Museo del Teatro.
Laberinto, espectáculo creado a partir de Chejov e Ibsen. Dirigido por Etelvino Vázquez.

1996

Sueños negros, sobre poemas de Angel González.

1997

Aventuras y desventuras de Lázaro de Tormes, dirigido por Etelvino Vázquez.
Pasajero de las sombras, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.

1998

Despojados, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.

1999

Antígona, de Sofocles. Dirigido por Etelvino Vázquez.

2000

Solos, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.

2001

Hielo que Quema, espectáculo demostración sobre el uso de la emoción en situación de representación. Forma parte del Museo del Teatro.
Los Caminos Secretos del Actor, espectáculo demostración sobre el uso de la acción en situación de representación. Forma parte del Museo del Teatro.
Federico García Lorca, espectáculo didáctico sobre el teatro de Lorca y sus diferentes estilos. Forma parte del Museo del Teatro.

2002

Doña Rosita, la soltera, de Federico García Lorca. Dirigido por Etelvino Vázquez.

2003

Hotel Europa, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez

2004

El viejo celoso, de Miguel de Cervantes. Dirigido por Etelvino Vázquez. Premio Asturias de Teatro al mejor espectáculo, mejor dirección, mejores intérpretes femenino y masculino, Ana Moran y Moisés González, y mejor vestuario a Manuela Caso. Finalista a los premios Max 2005 en la modalidad de espectáculo revelación.

La gramática del actor, demostración de carácter pedagógico sobre el arte de la actuación.

2005

La sombra de Ifigenia, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.
Iberia, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vazquez.
El actor iconográfico, espectáculo demostración sobre el trabajo del actor con la iconografía de Goya. Forma parte del Museo del Teatro.
La más fuerte, de Strindberg. Dirigido por Etelvino Vazquez.

2006

Georgina, espectáculo para niños creado a partir de textos de Alberti y Gloria Fuertes. Dirigido por Etelvino Vázquez .
La sangre de Macbeth, espectáculo creado a partir del “Macbeth” de Shakespeare. Dirigido por Etelvino Vázquez.
¿Para cuando son las reclamaciones diplomáticas?, de Valle-Inclán. Dirigido por Etelvino Vázquez.

2007
Retablo, espectáculo pedagógico sobre la relación tetatral de Valle-Inclán y García Lorca. Dirigido por Etelvino Vázquez
Historias de Martín de Villalba, de Lope de Rueda. Dirigido por Etelvino VázquezDirigido por Etelvino Vázquez.

2008

Emma de Maxi Rodríguez. Dirigido por Etelvino Vázquez. Coproducción entre el Teatro del Norte y Cecilia Hopkins de Argentina.

2009

Vania, la realidad y el deseo de Antón Chejov. Dirigida por Etelvino Vázquez

2010

La Zapatera prodigiosa de García Lorca . Dirigida por Etelvino Vázquez

2011

Muerte De un poeta: Federico García Lorca. Dramaturgia y dirección de Etelvino Vázquez

Festivales

2005-05-16T23:00:00.004+02:00

TEATRO DEL NORTE ha participado desde su creación en los siguientes Festivales:

- Festival Internacional de Expresión Ibérica (FITEI) Oporto (Portugal)
- “Persona” , Encuentro Internacional de Teatro de Ciudad Real
- Festival Internacional de Teatro de Hernani (Guipúzcoa)
- Fira del Teatre al Carrer de Tárrega (Lérida)
- Muestra de Teatro de Rentería (Guipúzcoa)
- Festival Internacional de Teatro de Almada (Portugal)
- Feria del Teatro de San Sebastián
- Jornadas de Teatro Asturiano en Lisboa
- Festival Internacional “Nantes carrefour de l´Europe” (Francia)
- Festival Internacional Gran Teatro de Europa de Caseta (Italia)
- Festival Internacional “Wedken-Teatro” de Nápoles (Italia)
- Festival Internacional “Mujeres a Escena” de Gijón
- Festival de Holanda, Amsterdam
- Muestra Nuevo Teatro Joven Español, Oviedo
- Festival de Teatro de Villacañas (Toledo)
- Festival Internacional “Festa do Teatro do Tejo” de Chamusca (Portugal)
- Mostra Internacional de Teatro de Cangas (Pontevedra)
- Nuevos Autores Españoles, C. N. de Nuevas Tendencias Escénicas, Sala Olimpia (Madrid)
- Festival Internacional de Caracas (Venezuela)
- Festival de Teatro de Toledo
- Jordanas Municipales de Teatro de Avilés
- Muestra Nacional de Teatro “Espiga de Oro”, Azuqueca de Henares (Guadalajara)
- Festival de Teatro de Langreo (Asturias)
- Muestra de Teatro Contemporáneo de Santander
- Festival Internacional de Teatro de Portalegre (Portugal)
- Festival Internacional de Teatro Romano de Metida
- Muestra de Teatro de las Autonomías, Sala Beckett, Barcelona
- Festival “Don Quijote”, París
- I Festival de Teatro Nuevo , La Laguna (Tenerife)
- Expo 92, Sevilla
- Ciclo de Teatro de las Comunidades Autónomas, Teatro Alhambra, Granada
- III Jornadas de Teatro de Laredo (Cantabria)
- V Muestra Alternativa Internacional de Teatro de Madrid
- Festival Internacional de Teatro Contemporáneo de Badajoz
- Festival Internacional “Eugene Ionescu” de Chisinau (Moldavia)
- Encontro Internacional de Investigaçao Teatral, Salvador de Bahía (Brasil)
- Festival Internacional de Teatro de Sibiu (Rumania)
- III Encuentro Nacional de Teatro de Cámara, Sala Atico (Getafe).
- FIAT, Festival Internacional Alternative Theatre, Podgorica (Montenegro)
- FETEN, Feria Internacional de Teatro para Niños, Gijón
- Festival de Teatro Clásico de Zamora
- IX Festival de Teatro Clásico de Cáceres
- Feria del Sur, Palma del Río (Córdoba)
- Theatropolis, Festival Internacional de Teatro de Moncalieri (Italia)
- Festival Internacional de Teatro de Dallas (USA)
- Festival Internacional Teatro “a la bellísima maniera”, Trento (Italia)
- Incontri Teatri Straordinari, Quingentole (Italia)
- Semana de Teatro de Teruel
- II Festival de Teatro y Música ritual y sacro de Riogordo (Málaga)
- V Muestra de Teatro de las Nacionalidades de Madrid
- Feria de Teatro de Galicia (Santiago de Compostela)
- Feria de Teatro de Aragón (Huesca)
- II Mostra de Teatro Clásico de Lugo
- Festival de Teatro Clásico de Hinojosa del Duque (Córdoba)
- XV Festival Internacional de Teatro Experimental de El Cairo (Egipto)
- VI Encuentros TEVEO, Zamora.
- XVI Festival Internacional de Teatro Experimental del Cairo (Egipto)
- XXVIII Muestra de Teatro Independiente del I:E.S. Andrés Laguna de Segovia
- XX Muestra de Teatro de Torreperogil (Jaen)
- Curso de Verano de la Universidad de Córdoba
- I Festival Internacional de Teatro El Galpón de Montevideo (Uruguay)
- FETEN 2006 en Gijón, Asturias
- VII Festival BITEI- Biennale du Théâtre “Eugene Ionesco”, Chisinau (Moldavia)
- Primeros Encuentros Teatrales en La Raya, Alburquerque, Extremadura
- IX Jornadas de homenaje a Valle-Inclán, A Pobla do Caramiñal, Galicia

- FAT 5, Festival Argonautico de Teatro. Mendoza (Argentina)

- XIX Muestra Internacional de Teatro de Caja Cantabria en Santander.

- XIX Muestra de Teatro Latinoamericano de la Universidad de León.

- IX Festival Internacional de Teatro Carmen 2009, FITCA, Ciudad de El Carmen, Campeche, Mexico.

- IV Encuentro Internacional de Teatro Alternativo y de Investigación, EITAI, Santiago de Querétaro (México)

- XVI Festival Internacional de Teatro de El Salvador. Festival Centroamericano de Teatro “creatividad sin fronteras”.

- IV Festival Internacional de Teatro Independiente Pirologías, Argentina.

- XI Experimenta, Festival Internacional de Teatro, Rosario (Argentina)

- Escena Circulo. Circulo de Bellas Artes de Madrid